Cet été, venez enrichir votre parcours artistique grâce à notre sélection de nouveaux workshops inédits en dessin et en peinture. Que ce soit en studio ou en plein air, nos professeurs sont là pour vous guider. Par ailleurs, afin de vous accompagner dans votre pratique continue, certains cours réguliers demeurent maintenus aux horaires habituels.
SEMAINES INTENSIVES
Intensif en techniques classiques - Dessin
Du lundi 6 au vendredi 10 juillet ET/OU du lundi 13 au vendredi 17 juillet 2026
De 10h à 13h et de 14h à 17h
avec Robert P. et Arnold C.
Ce cours s’adresse autant aux personnes curieuses des techniques classiques qu’à celles intermédiaires en dessin qui cherchent à structurer leurs connaissances.
Cet intensif propose, pour tout artiste qui s’intéresse au mouvement réaliste, une méthode simple pour analyser les étapes traditionnelles d’élaboration d’un dessin.
Ce cours s’inspire de la structure du cursus académique offert par les écoles des Beaux-Arts depuis le 19e siècle.
Aperçu des sujets traités:
- Application des matériels traditionnels
- Illusion de volume, lumière et atmosphère
- Composition
- Techniques d’observation, dessin au graphite
- Dessin trait par trait
- Deux séances avec modèle vivant
* Pour les insatiables, ce cours intensif est aussi une occasion pour se familiariser avec notre programme en techniques classiques.
Pour poursuivre l’apprentissage, l’étudiant.e peut également suivre le cours intensif de peinture. (Voir ci-dessous)
Le matériel est inclus.
Dates
Intensif en techniques classiques - Peinture
Du lundi 20 au vendredi 24 juillet 2026
De 10h à 13h et de 14h à 17h
avec Irena K. et Robert P.
Ce cours s’adresse autant aux personnes curieuses des techniques classiques qu’à celles intermédiaires en peinture qui cherchent à structurer leur connaissances.
Cet intensif propose, pour tout artiste qui s’intéresse au mouvement réaliste, une méthode simple pour analyser les étapes traditionnelles de l’élaboration d’une peinture.
Ce cours s’inspire de la structure du cursus académique offert par les écoles des Beaux-Arts depuis le 19e siècle.
Aperçu des sujets traités:
- Introduction à l’importance des valeurs et à leur application.
- La représentation de la lumière.
- L’exploration de palettes.
Voici le fonctionnement d’une journée :
De 10h à 13h – Poster studies
Pause de 1h
De 14h à 17h – Les bases du 3D
* Pour les insatiables, ce cours intensif est aussi une occasion de se familiariser avec notre programme en techniques classiques.
*Cours de dessin préalable conseillé.
Le matériel est inclus
Camp de beaux-arts ados
Lundi 27 au vendredi 31 juillet ET/OU du lundi 3 au vendredi 7 août 2026
De 9h30 à 16h30
avec Marie-Annebelle H., Carmen M., Donald C., Eberhard F.
Une semaine artistique à l’ACADEM
Découvrez l’art sous un nouveau jour !
Pour les adolescents de 12 à 16 ans
Une expérience unique et inoubliable !De vrais cours de Beaux-Arts conçus pour les jeunes.
Par nos professeurs, spécialistes dans chaque discipline enseignée.
L’Académie des beaux–arts de Montréal propose une expérience artistique multidisciplinaire aux jeunes, dans une atmosphère enthousiasmante et inspirante, conçue pour éveiller les sens, susciter l’intérêt et cultiver les compétence. Nous avons pour philosophie de faire connaître, divulguer, enseigner, approcher, explorer, sentir et vivre les arts. Ce camp d’une semaine est une occasion exceptionnelle pour votre adolescent.e plein de curiosité et de créativité, d’acquérir des bases dans ses matières artistiques favorites et de découvrir de nouvelles formes d’art. Cours et activités planifiés pendant la semaine (deux activités différentes chaque jour) :
- Sculpture
- Peinture – salle ou plein-air
- Stop-motion
- BD/ Dessin de figure humaine
Les places sont limitées; au-delà de 16 élèves par groupe, un.e assistant.e sera sur place pour assister chaque professeur
*Tout le matériel est inclus
**Repas et collations non fournis
Date
Du lundi 27 au vendredi 31 juillet ET/OU du lundi 3 au vendredi 7 août 2026
Endroit
ACADEM
Durée
30 heures de cours, 5 jours consécutifs, 6 heures de cours plus 1 heure pour dîner par jour (Pause & repas : 15 min de pause le matin + 45 min de dîner entre les cours)
* Possibilité de payer en trois versements
Camp de beaux-arts enfants - L'imaginaire à l'œuvre
Du lundi 20 au vendredi 24 juillet 2026
De 9h à 16h
avec Noémie C., Carmen M., Atuel C.
Une aventure stimulante qui permet de révéler l’imaginaire de nos enfants ! Dans cet atelier unique en son genre à Montréal, les enfants exploreront trois disciplines interconnectées : les arts visuels, le théâtre et le chant. Ensemble, les enfants plongent dans un processus complet de création pour réaliser, à la fin de la semaine, une courte scène collective présentée devant leurs proches. Une semaine pour passer du rêve au projet, du trait au volume, du silence à la scène.
Pour les enfants de 8 à 11 ans
Explorer, imaginer, créer
Une aventure artistique où tout devient possible
Un espace pour jouer avec les idées, inventer des mondes et donner forme à son imagination
Une semaine pour toucher à tout et découvrir ce qui nous anime
Au programme de la semaine
Les enfants exploreront plusieurs disciplines artistiques :
dessin, peinture, sculpture, voix et jeu
Ils apprendront à concevoir :
marionnettes, maquettes, décors et personnages
À partir de leurs créations, ils développeront :
– des univers visuels
– des histoires originales
– des scènes collectives
Le tout évoluera progressivement vers :
– des courtes scènes de théâtre de marionnettes
– des histoires racontées en images
– des jeux de groupe créatifs
Ce que cette expérience leur apporte
Développer son imaginaire et sa capacité à créer
Apprendre à transformer une idée en projet concret
Gagner en confiance dans l’expression de soi
Expérimenter la collaboration et le plaisir de créer ensemble
S’ouvrir aux autres et enrichir ses idées par le groupe
Vivre une expérience artistique ancrée dans le réel, sensible et marquante
Présentation finale
Le vendredi, parents, famille et amis seront invités à découvrir le fruit de cette semaine de création.
Les enfants vous accueilleront dans un moment vivant et touchant, où marionnettes, images et mises en scène donneront vie aux univers qu’ils auront imaginés et construits ensemble.
Date
Lundi 20 au vendredi 24 juillet 2026
Endroit
Durée
Horaire
Professeur
Prix
450$
Un rendez-vous unique pour entrer dans leur monde… et célébrer leur élan créateur.
WORKSHOPS EN PLEIN AIR
Fleurs à l’aquarelle en plein air
Dimanches 31 mai ET/OU 7 juin 2026
De 10h à 15h
avec Eberhard F.
Un chemin simple pour capturer l’essentiel.
Dans cet atelier en plein air, Eberhard vous guidera dans les étapes à suivre ; l’encadrement du sujet et le traitement de la lumière, des couleurs et des textures propres à ce que la nature a à nous offrir à ce moment de l’année.
Chaque workshop se déroule dans un lieu différent et s’adapte à la flore locale.
Cours accessible à tous!
Dates
Endroit
7 juin : Carré St-Louis
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Dessin urbain en plein air
Samedi 20 juin ET/OU Samedi 22 août 2026
De 10h à 14h
avec Gianni G.
Alors que tout bouge autour de lui et que tout devient un possible sujet, comment l’artiste fait-il ses choix ?
Dans ce workshop, explorez ce qui distingue l’élaboration d’un dessin en milieu urbain de celle en atelier. Dehors, il vous faut composer avec ce qui est imprévisible; la lumière changeante, le mouvement constant, la densité du réel.
Gianni vous guidera sur les manières de poser votre regard sur un environnement urbain foisonnant, à choisir avec justesse votre point de vue, à définir un sujet fort et à structurer votre image par le cadrage et la composition.
Découvrez comment le croquis devient un outil essentiel, pour saisir l’instant et construire votre dessin dans ce contexte particulier.
À travers des séances dans différents sites extérieurs dans la ville de Montréal, vous abordez des notions clés de perspective aérienne et linéaire afin d’analyser et de traduire le paysage urbain avec précision et sensibilité.
Dates
Endroit
L’Oratoire St-Joseph
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Intensif en plein air
Jeudi 9 au dimanche 12 juillet 2026
De 10h à 15h
avec Eberhard F.
Dans l’inspirant Parc La Fontaine !
Peindre dehors! Là où la lumière change, faisant danser le décor; là où tout devient sujet à observer. Ce workshop vous propose de profiter de la belle saison pour apprendre à raffiner votre peinture, de la composition aux premières masses, à capter l’essentiel et à traduire avec justesse les rapports de lumière et de couleur.
Ponctué de démonstrations, ce parcours aborde la préparation de votre palette en fonction des conditions du jour, la construction des valeurs et l’application picturale jusqu’au travail des transitions et des bords. Une approche progressive pour structurer votre regard et affiner votre geste.
Une immersion rigoureuse et stimulante guidée par Eberhard Froehlich pour développer une peinture sensible, précise et pleinement habitée par le réel.
Peinture à l’huile ou à l’acrylique
*Une base en peinture est recommandée.
Dates
Endroit
Durée
Horaire
10h-12h30 : session du matin
12h30-13h : pause dîner
13h-15h : session de l’après-midi
Professeur
Prix
Paysage en plein air
Samedi 25 et dimanche 26 juillet ET/OU Samedi 22 & dimanche 23 août 2026
De 9h30 à 12h30
avec Eberhard F.
Ce cours se concentre sur l’étude pratique du paysage et aborde les principaux enjeux de la peinture en plein air. Au fil de celui-ci, l’étudiant.e apprendra à assembler des éléments visuels variés, tels que les nuages, les lacs, les édifices et la végétation, afin de les intégrer de manière harmonieuse dans une composition.
Pendant ce cours, certains aspects techniques fondamentaux du paysage seront examinés, notamment :
- L’organisation et utilisation des couleurs
- La perspective atmosphérique et linéaire
Également, certains défis techniques propres à la réalisation d’un paysage seront considérés :
- La perspective atmosphérique et linéaire
- La forme et les différences entre les arbres et les différentes espèces
- Les principes des reflets dans l’eau et la surface visible des masses d’eau
- La maîtrise des nuances des couleurs, en particulier celle de l’herbe
- La couleur des ombres sur différentes surfaces
- L’intégration de personnes et de bâtiments dans le paysage
Bien que le médium de prédilection pour ce cours soit l’huile, il est également possible de travailler avec l’acrylique, le pastel ou l’aquarelle, selon les préférences de chacun.e.
Dates
Endroit
Durée
Horaire
Professeur
Prix
WORKSHOPS EN STUDIO
- Dessin -
Le personnage en mouvement
Samedi 27 & dimanche 28 juin ET/OU samedi 22 & dimanche 23 juillet 2026
De 10h à 15h
avec Donald C.
Explorez les subtilités de la structure corporelle et les principes fondamentaux de l’anatomie, essentiels pour saisir la dynamique du corps dans l’espace.
À travers une approche progressive, vous apprendrez à esquisser une même pose sous différents angles, développant ainsi votre perception tridimensionnelle.
Notre collection de figurines, statuettes et imprimés vous servira de modèle et vous permettra d’étudier en détail les formes et les proportions.
Ce workshop combinera des démonstrations qui illustreront des concepts clés et des exercices pratiques que vous pourriez ensuite intégrer à votre propre pratique artistique.
Que vous soyez débutant.e ou artiste confirmé.e, cet atelier vous offrira des outils nécessaires pour donner vie à vos créations.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Anatomie animale : canidés, félidés, oiseaux et cervidés
Samedi 4 juillet ET/OU 18 juillet ET/OU 1er août ET/OU 15 août 2026
De 10h à 13h
avec Marie-Annebelle H.
Ce workshop comprend une partie théorique et une partie pratique.
La partie théorique visera à permettre à l’étudiant.e de comprendre l’anatomie de certains animaux, à différencier les espèces domestiques des espèces sauvages et à observer la façon de bouger propre à chaque animal
La partie pratique permettra à l’étudiant.e de mettre en pratique ses connaissances nouvellement acquises pour créer des œuvres à partir des animaux de leur choix.
Dates
Dessin de portrait d'après modèle vivant
Mercredi 8, jeudi 9 & vendredi 10 juillet ET/OU mercredi 5, jeudi 6 et vendredi 7 août 2026
De 13h30 à 17h30
avec Robert P.
À travers l’étude de chacun des traits du visage appliquée aux concepts de volume, d’anatomie, de valeurs, de gradations et de composition, ce cours vise à comprendre comment dessiner des portraits de façon maîtrisée.
Ce workshop vous permettra d’approfondir votre technique et vos connaissances afin de pousser la réalisation de vos portraits à un niveau supérieur.
Étudiant.e.s débutant.e.s et avancé.e.s bienvenu.e.s !
Veuillez noter que le prix inclut le modèle vivant
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
259$
Dessiner la lumière
Samedi 11 & dimanche 12 juillet ET/OU samedi 8 & dimanche 9 août 2026
De 10h à 15h
avec Donald C.
Un workshop portant sur les principes de base de la lumière et son impact sur un sujet donné.
À travers divers exercices ludiques, l’étudiant.e aura l’occasion d’analyser une variété de sujets sous différents éclairages et pourra, par la suite, appliquer ces mêmes notions dans ses propres créations :
- La trajectoire de la lumière (jeux d’observations avec images et sujets tangibles).
- La surface éclairée vs le point lumineux (jeux d’observations avec images et sujets tangibles).
- Sujets affectés par deux sources de lumière et plus (jeux d’observations avec images et sujets tangibles)
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Modèle vivant - poses moyennes
Vendredi 17, samedi 18 et dimanche 19 juillet 2026
De 10h à 14h
avec Eberhard F.
Dessin réaliste du corps humain – avec modèle vivant
Ce cours propose trois jours de dessin de modèle vivant, où vous apprendrez une méthode d’observation pour dessiner de façon réaliste le corps humain. Une méthode efficace pour une séance de pose de trois heures. Un suivi individuel sera offert à chaque étudiant.e..
Veuillez noter que le prix inclut le modèle vivant
Dates
Endroit
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Approche chinoise du dessin classique
Mercredi 29, jeudi 30 & vendredi 31 juillet 2026
14h à 17h
avec Arnold C.
L’évolution de l’enseignement du dessin dans la Chine moderne a été façonnée, à partir du début du XXe siècle, par un mélange d’influences européennes et russes. Grâce à ces échanges, le dessin qui est enseigné en Chine aujourd’hui est une synthèse des techniques académiques françaises, de l’influence impressionniste et du mouvement artistique russe.
Ce workshop est consacré au dessin. Les participant.e.s utiliseront des matériaux tels que le graphite et l’estompe pour atteindre deux objectifs principaux : construire une forme précise et développer une perception juste de la lumière.
L’approche enseignée consiste à simplifier le sujet en plans géométriques et en zones d’ombre. Les artistes analyseront ensuite et ordonneront la valeur (la clarté ou l’obscurité) de chaque forme. Un soin particulier sera accordé à la correction et l’affinage continuels du dessin, tout en conservant une qualité dynamique et libre dans le trait.
Ce workshop s’adresse aussi bien aux débutant.e.s qu’aux artistes confirmé.e.s en quête de nouvelles techniques de dessin.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Portrait avec modèle vivant
Jeudi 30 & vendredi 31 juillet 2026
De 18h à 21h
avec Eberhard F.
Découvrez une approche claire et efficace pour capturer la ressemblance et l’expression unique de chaque visage, en passant à la pratique par une séance avec modèle vivant.
Ce workshop vous guidera dans l’étude des bases de la tête (structure, proportion et anatomie), les traits et volumes du visage et le dessin d’après nature. Ce parcours structuré vous offrira les outils essentiels pour vous initier ou vous perfectionner dans l’art du portrait.
Veuillez noter que le prix inclut le modèle vivant
Dates
Endroit
Durée
Horaire
Professeur
Prix
- peinture -
Comment peindre la peau humaine: VELÁZQUEZ
Dimanches 28 juin, 5 & 12 juillet 2026
De 10h à 14h
avec Irena K.
L’étude de la peau humaine représente l’un des défis les plus subtils de la peinture figurative. Velázquez (1599-1660), peintre baroque, est un de ses artistes dont la peau de ses portraits ne semble jamais figée. En effet, elle respire, capte la lumière et révèle de délicates variations de tons, des roses, des ocres, des gris bleutés et nous donne l’impression que les sujets de ses œuvres sont bien vivants.
Pendant ce cours, à partir de l’étude d’œuvres de Velázquez et de photographies choisies par l’enseignant, l’étudiant.e apprendra les étapes pour composer certaines palettes de couleurs afin de donner une impression de vitalité et de peau humaine à la peau peinte. De plus, l’étudiant.e verra comment nuancer sa peinture dépendant du type de peau, de ses couleurs et de l’intensité de l’éclairage.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Les secrets de la peinture hollandaise
Samedis 4, 11 & 18 juillet 2026
De 10h à 14h
avec Hana B.
À travers l’étude des techniques propres à la nature morte de la tradition des maîtres de l’Âge d’or hollandais, les objets du quotidien deviennent une exploration subtile de la lumière, de la matière et du regard.
Ce workshop porte un soin particulier sur le choix et la couleur du fond (imprimatura), et sur la manière dont cette base de peinture influence les couches suivantes, la luminosité et l’harmonie générale de l’œuvre. Les participant.e.s apprendront la façon dont le fond coloré participe activement à la construction des valeurs, des volumes et de l’atmosphère propres à la nature morte.
Par le travail de copie, les étudiant.e.s s’exerceront à utiliser le système de superposition de couches employé par les maîtres anciens pour réaliser une nature morte.
Ce workshop vous permettra de comprendre concrètement la façon dont les différentes couches dialoguent entre elles et dont une peinture se construit progressivement, de la structure de base jusqu’à la finition.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
215$
Caravaggio : L’art du Clair-Obscur
Mardis 7, 14 & 21 juillet 2026
De 18h à 21h
avec Hana B.
Caravaggio (1571–1610) bouleverse la peinture de son temps par une vision radicalement nouvelle de la lumière. Figure majeure du baroque italien, il rompt avec l’idéalisation classique pour ancrer ses scènes dans une réalité brute, presque théâtrale. Chez lui, la lumière n’illumine pas seulement : elle tranche, révèle, dramatise. Elle surgit de l’ombre pour donner aux figures une présence saisissante et intensément humaine.
Ce workshop propose d’explorer cette approche singulière du clair-obscur, en développant la capacité à percevoir et traduire les demi-teintes, les ombres profondes et les contrastes marqués. Les participant.e.s apprendront à considérer l’ombre non comme une absence, mais comme une matière vivante, structurante, essentielle à la profondeur de l’image.
Un soin particulier est porté sur le travail sur fond sombre, brun chaud ou rouge profond, afin de comprendre comment cette base de peinture influence l’atmosphère générale et renforce la densité picturale.
Les étudiant.e.s expérimenteront la construction progressive de l’œuvre : sous-dessin précis, mise en place d’une sous-couche monochromatique, travail en lavis, puis superpositions successives pour modeler les volumes et faire émerger la lumière.
Ce workshop mettra l’accent sur la tension dramatique, la simplification des masses et la hiérarchie des valeurs. Vous apprendrez à diriger votre regard par des contrastes assumés et à construire une image où chaque zone d’ombre soutient l’éclat de la lumière.
Accessible à tous, ce workshop offre une immersion technique dans l’univers de Caravage, invitant chaque artiste à explorer une peinture plus contrastée et plus audacieuse.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Peindre comme Henri Fantin-Latour
Vendredis 17 & 24 juillet ET/OU 14 & 21 août 2026
De 10h à 14h
avec Gianni G.
Henri Fantin-Latour (1836–1904) fait des bouquets et des portraits de véritables études de couleur et de lumière. Étudier ce maître de la peinture, s’est saisir le détail qu’il portait au rendu subtil de la lumière sur la surface et à la précision qu’il accordait à ses textures.
Ce workshop, inspiré par le travail de l’artiste Henri Fantin-Latour, est une incursion dans l’art de la peinture en se concentrant sur ses aspects matériels (les méthodes et les outils comme les pinceaux et les couteaux, et les médiums comme l’huile et l’acrylique) et sur ses aspects techniques (comme la matière picturale, la couleur, la composition et les textures).
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Comment peindre la peau humaine: EL GRECO
Dimanches 26 juillet, 2 & 9 août 2026
De 10h à 14h
avec Irena K.
El Greco (1541-1614) est rattaché au maniérisme tardif (fin de la Renaissance) et à l’école espagnole par son activité à Tolède. Son style unique est reconnaissable par ses proportions allongées, ses espaces verticaux, couleurs acides (bleus électriques, rouges incandescents), ses clairs-obscurs non naturalistes et une lumière intérieure qui sert le sentiment mystique. Ses portraits présentent des personnages austères et élégants aux regards pénétrants.
À partir de l’étude des œuvres de l’artiste, l’étudiant.e apprendra à concevoir les étapes de la composition de palettes permettant de rendre l’apparence de la peau humaine, en tenant compte du type de peau, de ses couleurs et de l’intensité de la lumière.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Comprendre la couleur : pigments, palettes et principaux mélanges
Les Mercredis et jeudis 29, 30 juillet, 5, 6, 12 & 13 août 2026
De 18h à 21h
avec Romina Sol C.
Ce cours pratique vise à démystifier les théories des couleurs, les rendant accessibles et utiles pour la pratique du peintre.
Contrôler la saturation, la valeur et la teinte des couleurs peut s’avérer la clé pour maîtriser l’harmonie générale de la palette et obtenir les ensembles atmosphériques voulus.
Ce cours aidera le peintre à développer une méthode simple et fiable pour se servir des couleurs d’une façon plus fluide et intuitive en fonction des effets souhaités.
Matériel NON-inclus
Les surfaces de travail (toiles) sont offertes par l’école, ainsi que d’autres matériels pour le cours.
Dates
Endroit
Durée
Horaire
Professeur
Prix
La technique de W. A. Bouguereau
Samedis 1, 8, 15 & 22 août 2026
De 10h à 13h
avec Hana B.
Découvrez l’approche académique de William-Adolphe Bouguereau fondée sur une construction rigoureuse et un raffinement de la matière picturale.
Apprenez à maîtriser la technique du travail par couches ; de la sous-couche à la finition, en analysant les différentes étapes de création à partir d’œuvres sélectionnées.
Ce workshop vous guidera dans la compréhension du processus pictural des peintres académiques du XIXᵉ siècle ; dessin, description des volumes, glacis et rehauts. Afin que vous puissiez construire des formes solides, des carnations subtiles et une profondeur lumineuse caractéristique de ces traditions.
Le cours se déroule sur 4 semaines, à raison d’une séance par semaine.
Chaque semaine, le travail progressera étape par étape, avec un accompagnement guidé tout au long du processus.
Débutant.e.s bienvenu.e.s! Le cours est préparé pour différents niveaux de difficulté.
𝘓’𝘩𝘦́𝘳𝘪𝘵𝘢𝘨𝘦 𝘥𝘦 𝘉𝘰𝘶𝘨𝘶𝘦𝘳𝘦𝘢𝘶 𝘱𝘢𝘳 𝘏𝘢𝘯𝘢 :
https://www.instagram.com/reel/DUAGrILigV9/
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Portrait slave du XIXᵉ siècle
Mardis 4, 11 & 18 août 2026
De 18h à 21h
avec Hana B.
Découvrez l’approche du portrait slave du XIXᵉ siècle, fondée sur une construction solide du dessin et une observation attentive des volumes et de la lumière.
Apprenez à développer une peinture structurée, depuis le dessin préparatoire jusqu’aux dernières couches de couleur, en analysant les différentes étapes de création à partir d’œuvres sélectionnées.
Ce workshop vous guidera dans la compréhension du processus pictural des peintres d’Europe centrale du XIXᵉ siècle : mise en place précise du dessin, construction des volumes, travail des valeurs, glacis et rehauts. Cette approche permet de construire des formes convaincantes, des carnations nuancées et une présence forte du portrait.
Le cours se déroule sur 3 semaines, à raison d’une séance par semaine. Chaque semaine, le travail progresse étape par étape, avec un accompagnement guidé tout au long du processus.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
Approche chinoise de la peinture classique
Mercredi 12, jeudi 13, & vendredi 14 août 2026
14h à 17h
avec Arnold C.
L’évolution de l’enseignement de la peinture dans la Chine moderne a été façonnée, à partir du début du XXe siècle, par un mélange d’influences européennes et russes. Grâce à ces échanges, la peinture qui est enseignée en Chine aujourd’hui est une synthèse des techniques académiques françaises, de l’influence impressionniste et du mouvement artistique russe.
Ce workshop est consacré à la peinture de la nature morte. Les participant.e.s utiliseront la peinture à l’huile avec pour objectif principal de saisir l’harmonie des couleurs et les relations entre les couleurs. L’approche de ce cours consiste à simplifier le sujet à des formes de couleur afin d’établir une première couche. Les étudiant.e.s analyseront ensuite et organiseront les couleurs pour séparer chaque objet et établir les variations subtiles de couleur à l’intérieur de ceux-ci.
Ce workshop convient aussi bien aux débutant.e.s qu’aux artistes expérimenté.e.s à la recherche d’un nouveau défi. La méthode encourage une manière de peindre plus libre et intuitive.
Ce cours propose d’excellents exercices pour développer une approche de la peinture plus rapide.
Dates
Endroit
ACADEM
Durée
Horaire
Professeur
Prix
COURS RÉGULIERS
Nous maintenons des cours réguliers cet été aux horaires habituels : cours de base, de spécialités et d’initiation.
Dessin ou peinture classique
Les lundis, mardis, mecredis, jeudis et dimanches
avec Gianni G., Robert P., Irena K., Arnold C.
Ce cours s’adresse autant aux débutants qu’à l’étudiant avancé ou au professionnels. Le professeur adapte son enseignement au niveau de chaque étudiant en offrant une attention individuelle au sein d’un petit groupe de maximum 12 étudiants.
Horaires
Lundi : 9h à 12h avec Gianni / 10h à 13h avec Irena / 14h à 17h avec Robert / 18h à 21h avec Robert
Mardi : 10h à 13h avec Gianni / 14h à 17h avec Gianni / 18h à 21h avec Gianni
Mercredi : 18h à 21h avec Arnold
Jeudi : 18h à 21h avec Arnold
Dimanche : 14h à 17h avec Irena
Dates
Session d’été du 6 juillet au 30 août 2026, voir les dates exactes lors de l’inscription.
Initiation au dessin
Les mardis de 14h à 17h / Les mercredis de 18h à 21h
avec Gianni G., Arnold C.
Ce cours abordera l’organisation et l’utilisation des matériaux, les étapes de création d’un dessin réaliste, la construction de la forme et le fonctionnement de la lumière ainsi que les principaux choix selon les objectifs esthétiques visés. Cette initiation propose une base solide qui vous permettra de connaître les prérequis et les étapes fondamentales pour réaliser un sujet figuratif. Un chemin direct vers une technique efficace. Un cours idéal pour ceux et celles qui veulent outiller leurs idéaux créatifs ou amorcer un parcours académique.
Horaires
Mardi : 14h à 17h avec Gianni
Mercredi : 18h à 21h avec Arnold
Dates
Du 14 juillet au 12 août
Initiation au portrait
Les lundis de 13 h à 16h
avec Gianni G.
Vous voulez apprendre l’art du portrait ? Ce cours vous permet de vous familiariser avec les bases essentielle du dessin de portrait Pendant ce cours, vous pratiquez à partir de moulages, d’images et avec un modèle vivant lors de 2 des 5 cours du programme Votre professeur Gianni se fera un plaisir de vous guider pas-à-pas dans cette démarche *Une certaine base en dessin est souhaitable
Horaires
Lundi : 13h à 16h avec Gianni
Dates
Du 13 juillet au 10 août 2026, voir les dates exactes lors de l’inscription.
Peindre la peau humaine
Les lundis de 10 h à 13h
avec Irena K.
Dans ce cours, l’étudiant apprendra à donner la vitalité et l’impression de peau humaine en peinture dépendant du type de peau, de ses couleurs et de l’intensité de l’éclairage. Des exemples d’œuvres de plusieurs artistes classiques, ainsi que des photos seront utilisées comme référence. À partir de certaines études des œuvres de maîtres, nous apprendrons les étapes et comprendrons certaines palettes utilisées pour donner l’apparence de vie qui émerge de la peau humaine.
Horaires
Lundi : 10h à 13h avec Irena
Dates
Du 6 juillet au 10 août 2026, voir les dates exactes lors de l’inscription.
INSCRIPTIONS
Les inscriptions se font sur la base du « premier arrivé premier servi ».
Sauf indication contraire, les ateliers sont ouverts aux étudiants de toutes les disciplines et de tous les niveaux. Le professeur effectue un suivi personnalisé de chaque étudiant selon son niveau et son rythme d’apprentissage.