Le programme en techniques classiques offre une formation complète en art classique et en techniques traditionnelles de peinture et de dessin. Il s’adresse à celles et ceux qui souhaitent accorder une place centrale à l’étude et à la pratique de l’art classique réaliste, afin de développer leurs connaissances, leur autonomie et leur expression personnelle.
Ce programme s’adresse aux personnes de tous les âges, sans de pré-requis spécifiques, et qui cherchent à développer:
Les étudiant.e.s du programme en techniques classiques acquièrent les compétences pour:
Le programme complet couvre les disciplines du dessin et de la peinture sur une durée approximative de trois ans, répartis en trois sessions par année. Comme chaque étudiant·e arrive avec un bagage unique et progresse à son propre rythme, la durée du parcours peut varier. Le programme peut être suivi à temps plein ou à temps partiel (minimum de 12 heures par semaine).
Le cursus du programme en techniques classiques contient une variété de types d’enseignement différents tels que des cours magistraux, des démonstrations, des présentations d’exercices, des critiques et des ateliers spécialisés.
Les cours de dessin et de peinture se donnent selon la méthode d’atelier comme dans la tradition académique classique. Le professeur suit individuellement chaque étudiant en fonction de sa progression dans le programme.
La pratique étant au centre de la formation de l’artiste, l’ACADEM a aménagé des espaces à cet effet. Nous considérons que l’identité créative, étant clé dans l’esthétique personnelle, est aussi importante que les compétences techniques nécessaires pour la communiquer.
Les notions apprises en classe sont intégrées et assimilées au travers d’une pratique régulière. Pour cette raison, ce programme comporte un certain nombre de pratiques obligatoires. Lors de celles-ci, une assistance est toujours disponible pour aider en cas de blocage ou de doute.
Période d’immersion durant laquelle l’étudiant.e est immergé.e à l’environnement des arts classiques. Au cours de ce niveau, il ou elle sera exposé aux différents médiums et méthodes de travail. L’étudiant.e débutera son apprentissage de la forme, du traitement de la lumière, et de l’espace pour la construction d’une œuvre.
*les horaires pour ce programme sont fixes. L’étudiant peut s’inscrire à d’autres cours en accord avec la direction. Les cours qui font partie du programme sont décrits plus bas.
Le passage au niveau supérieur varie en temps selon l’étudiant. Le chronogramme suivant est un d’exemple de progression possible.
AUTOMNE 2025 : DESSIN 1
Mardi AM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT – sans professeur.
Mardi PM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT 1 au graphite – avec professeur.
Mercredi – FACULTATIF. L’étudiant a le choix de s’inscrire à des matières supplémentaires selon son niveau, en accord avec la direction.
Jeudi AM – LES BASES DU DESSIN ACADÉMIQUE au graphite – Par observation indirecte (2D).
Jeudi PM – LA FORME SELON LA MÉTHODE CONSTRUCTIVE – Par observation directe.
– LE FONCTIONNEMENT DE LA LUMIÈRE Nous étudierons différents types de lumières et leurs effets.
– LES BASES DE LA PERSPECTIVE
Ce niveau se concentre sur la production de premiers travaux de finition et l’appropriation des techniques appliquées aux matériaux traditionnels en commençant avec le graphite et le fusain.
*les horaires pour ce programme sont fixes. L’étudiant peut s’inscrire à d’autres cours en accord avec la direction. Les cours qui font partie du programme sont décrits plus bas.
Le passage au niveau supérieur varie en temps selon l’étudiant. Le chronogramme suivant est un d’exemple de progression possible.
HIVER 2026 – DESSIN : NIVEAU 2
Mardi AM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT – sans professeur.
Mardi PM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT au graphite 2 – avec professeur.
Jeudi AM – COPIE DE MAÎTRE, Niveau 1, graphite.
Jeudi PM – LA NATURE MORTE en lumière 1 – Grisailles dessinées 1.
PRINTEMPS 2026 – DESSIN : NIVEAU 2
Mardi AM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT – sans professeur.
Mardi PM – MODÈLE VIVANT au fusain 1 – avec professeur.
Jeudi AM – COPIE DE MAÎTRE, Niveau 2, fusain.
Jeudi PM – LA NATURE MORTE en lumière 2 – Grisailles dessinées 1, suite.
AUTOMNE 2026 – DESSIN : NIVEAU 2
Mardi AM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT – sans professeur.
Mardi PM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT à la craie blanche, avec professeur.
Jeudi AM – MOULAGE, Niveau 1, fusain.
Jeudi PM – LA NATURE MORTE en lumière – Grisailles dessinées 2, suite.
Ce niveau se concentre sur la composition, le thème et l’esthétique. L’étudiant.e est amené.e à étudier divers choix stylistiques pour créer une expression et une vision qui lui sont propres. L’étudiant.e explore différentes thématiques telles que la nature morte, la scène et le paysage. Ce niveau prépare l’étudiant.e à la construction d’un langage personnel.
Le niveau III est le dernier palier du cursus de dessin de base du programme. Par la suite, l’étudiant.e a la possibilité de poursuivre une spécialité en dessin ou de continuer son parcours en peinture ou sculpture.
Pour complémenter le cursus de base de dessin, il est conseillé de suivre, pour au moins 1 trimestre, 3 cours spécialisés (aquarelle, sculpture, anatomie, pastel, etc.).
*les horaires pour ce programme sont fixes. L’étudiant peut s’inscrire à d’autres cours en accord avec la direction. Les cours qui font partie du programme sont décrits plus bas.
Le passage au niveau supérieur varie en temps selon l’étudiant. Le chronogramme suivant est un d’exemple de progression possible.
HIVER 2027 – DESSIN : NIVEAU 3
Mardi AM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT – sans professeur.
Mardi PM – ATELIER DE MODÈLE VIVANT au fusain 1 – avec professeur.
Jeudi AM – MOULAGE, Niveau 2, fusain.
Jeudi PM – COMPOSITION – Réalisation de 3 compositions personnelles : simple, moyenne, complexe.
Ce niveau se concentre sur les différentes méthodes de travail propres à la peinture et la représentation de la lumière avec ce médium.
Ce niveau se concentre sur l’exploration de palettes par des études de diverses méthodologies de travail telles que la pratique de l’observation directe, des copies de maître et du modèle vivant.
Ce niveau aborde en profondeur la figure humaine et le portrait avec la possibilité de se former à la peinture directe et la peinture par couches.
Le niveau III de peinture est le dernier palier du programme de base. Par la suite, l’étudiant.e a la possibilité de suivre des études plus avancées en peinture, en dessin ou en sculpture.
Le programme se veut un parcours formateur avant tout, une colonne de base sur laquelle asseoir les notions essentielles. C’est pourquoi nous proposons un certain ordre comme guide idéal d’apprentissage.
Nous sommes convaincus de l’importance d’un cheminement organique pour les étudiants.e.s, s’adaptant aux particularités de chacun.
Le programme est composé de trois niveaux, mais ceux-ci ne sont pas hermétiques.
L’étudiant.e sera graduellement encouragé.e à augmenter le niveau de complexité des exercices.
Bien que des travaux essentiels à chaque niveau soient nécessaires, des variantes individuelles du programme sont souvent proposées pour aborder le niveau supérieur avec aisance selon les compétences personnelles.
Aussi, des matières du niveau supérieur peuvent être suivies à tout moment avec l’accord des professeurs.
L’évaluation des résultats se réalise de façon régulière par les professeurs durant les cours.
Il y aura un total de quatre séances de critique des travaux au cours de l’année : deux à la fin de la session d’automne et deux à la fin de la session de printemps. Pour chaque session, la première critique se fait lors d’une rencontre de groupe, afin de favoriser et enrichir l’échange. La seconde critique est individuelle, ce qui permet d’orienter la suite de la formation et maximiser le potentiel personnel.
À la complétion du parcours, l’étudiant.e reçoit un certificat attestant de la réussite du programme.
Le programme intensif en techniques classiques s’adresse aux personnes prêtes à s’investir à temps plein. Un minimum de 12 heures par semaine est nécessaire: 9 heures de cours et 3 heures de pratique avec modèle vivant.
Avantages du programme en techniques classiques:
Le programme intensif en techniques classiques s’adresse aux personnes prêtes à s’investir à temps plein.
Un minimum de 12 heures par semaine est nécessaire.
La formule de base comprend 3 cours dont un avec modèle vivant et 1 atelier libre de modèle vivant. Le temps de pratique est illimité. Un espace de travail personnel est fourni à l’étudiant.e.
Les cours optionnels appartenant au programme sont les suivants:
